Froma très jeune, Bruno Ducrot rêvait de toiles et de pinceaux, mais les circonstances en ont décidé autrement: « Petit, je dessinais tout le temps. J’avais réussi l’examen d’entrée aux Beaux-Arts, mais ma vie a suivi une autre voie... J’ai travaillé dans la communication et la publicité ». Approchant la soixantaine, le besoin de laisser libre cours à sa passion est devenu trop fort et il est finalement devenu peintre autodidacte.
Un chemin singulier vers la peinture réaliste
Il fait plutôt de la peinture réaliste et ne peint que des huiles sur toiles en lin. Ses sources d’inspiration sont l’humain, la rue et les choses de la vie quotidienne. Toutes ses toiles révèlent des personnages qui nous ressemblent dans des scènes banales et familières. Il essaie de plonger au cœur de nos vies dans ce qu’elles ont de plus banal et de plus émouvant.
Approche artistique et technique
Bruno Ducrot privilégie l Oils sur lin et adopte une approche réaliste, centrée sur des personnages issus du quotidien. Ses œuvres capturent des moments ordinaires avec une dimension humaine marquée, mêlant la simplicité des scènes à une curiosité pour l’émotion qui s’y déploie.
Parcours d’expositions et présence actuelle
Après avoir exposé pendant plus de deux ans au marché de la création de Lyon, il poursuit sa carrière en multipliant les expositions dans des galeries physiques et en ligne. Cette double présence permet de toucher un public plus vaste et de présenter son travail à la fois localement et internationalement.
Les thèmes récurrents chez Ducrot restent les figures humaines dans des cadres quotidiens: les regards, les gestes simples et les interactions qui tissent le lien social. Cette orientation donne à ses œuvres une proximité avec le spectateur et une accessibilité particulière, sans sacrifier la profondeur émotionnelle.
Portrait de la peintre Daisy dans son atelier de Besançon en 1985
En quête de lumière et de matière, il travaille principalement avec des huiles sur toile de lin, privilégiant les textures qui donnent vie à la peau, aux étoffes et aux atmosphères urbaines. Son œuvre invite le public à s’arrêter sur le banal pour en révéler la poésie et l’humanité qui s’y cachent.
Les expériences passées dans les domaines de la communication et de la publicité nourrissent une sensibilité particulière à la narration visuelle et à la façon de présenter les personnages dans des lieux du quotidien. Cette capacité à raconter des histoires à partir du quotidien constitue l’un des traits distinctifs de son travail.
| Éléments clés | Description |
|---|---|
| Support | Toiles en lin |
| Technique | Huiles |
| Inspiration | Humain, rue, vie quotidienne |
| Thèmes | Personnages ordinaires, scènes familières |
| Parcours | Autodidacte, expositions Lyon et galeries |
Son projet actuel privilégie une double vitrine: des expositions en galeries physiques et une présence étendue en ligne, pour permettre au public de découvrir ses œuvres dans des environnements différents et d’appréhender la réalité et l’émotion qu’il cherche à transmettre à travers chaque portrait et chaque scène.